黃文才 作品
正文卷 第1044章 《薩哈林苦旅》上映
“大家快來看上帝。”
看見這一幕，群演、副導、化妝師、配角奔走相告。
風挺大的，好在趙傳薪選擇順風飄。
下面，彼得·格雷賓仰著頭，張大了嘴，見上方趙傳薪扛著攝影機嘴巴一張一合。
直到趙傳薪落地，彼得·格雷賓勒住韁繩，這才明白趙傳薪為何嘴巴一張一合。
因為趙傳薪在罵人：“你麻痺的誰讓你仰頭看？還有你那表情是怎麼回事？”
彼得·格雷賓表情不是脫出牢籠的高興，是震驚。
很難想象，一個剛逃獄的人騎馬狂奔，卻仰頭望天滿臉驚歎之色的內心活動是怎麼樣的。
彼得·格雷賓一改此前憊懶：“我，我，我再拍一遍。”
居然自告奮勇？
反而是趙傳薪擺擺手：“算了，就這樣吧。”
增加預算無所謂，這是獨立電影，經費沒上限，老趙再窮不差這仨瓜倆棗。
關鍵是時間緊迫。
這一天，趙傳薪在冰天雪地居然拍了五十個多鏡頭。
其餘人無比配合，儘管他們不知道劇本，甚至不明白自己演的是啥。
他們恭恭敬敬，順從的像是綿羊。
夜晚，趙傳薪回維和局衙門，發現一群人跟著他。
如果說這世界有誰不怕尾行，那就是趙傳薪了。
他回到高塔後，去了三層。
而這群人就到二層，在地板上跪一片，緊握雙手進行祈禱。
趙傳薪通過真視水晶提供視角看到這一幕，起身下去在門口走廊等待。
彼得·格雷賓從二樓辦公大廳走出。
他看見趙傳薪身體一顫。
趙傳薪問他：“你們幹啥呢？”
彼得·格雷賓老老實實道：“晚禱。”
“晚禱不去教堂，來維和局念什麼經？”
“這裡距離上帝更近。”
趙傳薪：“……”
但到了第二天，這些信徒便沒有那麼狂熱了。
或許經過一夜時間他們想通一件事：上帝大概率不會明目張膽大開殺戒。
但趙傳薪會。
所以，趙傳薪≠上帝。
到了第二天，參與拍攝的除了演員和工作人員外，還多出許多好奇心強烈的觀眾。
但趙傳薪拍攝計劃是星月制定，首重效率。
並且趙傳薪運用非線性方式敘述事件。
這導致無論演員、工作人員，又或者是觀眾，全然不明白趙傳薪究竟要拍什麼。
而此時電影製作更強調舞臺戲劇特性，強調靜態影像的畫面。
趙傳薪卻完全顛覆傳統。
可以質疑趙傳薪導演能力，但不能質疑他的構圖和審美。
就像敷香酒館，在鏡頭外就一坐落荒野的平平無奇建築，但加上邊框，不懂攝影的白坂祈美見了，也只有讚歎一聲：“美。”
今天拍攝的是一場流放犯之間的打鬥戲。
彼得·格雷賓下盤不穩，揮舞拳頭軟弱無力，打鬥時動作緩慢，而對手戲的龍套配合呆滯。
此時趙傳薪倒是多了些寬宏，親自上場示範：“看好，我兩腳步子較窄，後腳跟進，順勢利用身體慣性轉髖發力，勾拳！”
砰。
沙袋被他一拳打的劇烈搖晃，觀者驚心，聞者膽寒。
彼得·格雷賓撓頭：“大人，我打不出這種力道。”
趙傳薪來到龍套面前：“他打不出力道，那就全靠你襯托。你比他還重要。”
龍套聽了暗喜：“大人，你怎麼說我怎麼做。”
“好，你路走寬了，待會兒加雞腿。”
趙傳薪假裝打，龍套假裝倒。
趙傳薪分寸感極強，一拳過去，拳頭恰好在龍套面頰前停頓。
龍套感受到拳風，反應慢半拍才：“哎呦……”
仰頭倒。
趙傳薪收了勢：“本官這難道是北斗神拳，打完墨跡三秒才爆頭是吧？”
一時半會教不會，索性讓彼得·格雷賓和龍套再來一次找找感覺。
主角彼得·格雷賓轉髖勾拳，動作標準。
砰。
他哪有趙傳薪的分寸感？
一拳真打中龍套。
龍套這次真沒有反應時間。
“啊……”
喊得十分真實，光聽聲音就知道很痛。
“咔。”趙傳薪驚喜：“過了，看來你們都是體驗派。”
這部電影有不少動作戲：拳擊、槍戰、扒火車、騎馬等等……
為何要這麼複雜？
因為他準備將這部片子在薩哈林、日本、國內各地放映。
此時電影於國人而言完全西洋景，看的是妻離子散華爾茲、君子和貞潔烈女接吻、大洋馬海邊泳裝等等……而不是其它。
除了最粗獷而原始的“美”，其它看不懂。
趙傳薪拒絕拍攝愛情動作小電影，所以須得用更勁爆的內容來抓眼球。
趙傳薪的女秘書兼化妝師白坂祈美也有戲份。
她在海岸的一條小溪汲水，穿著和服，頭髮在腦後用一條長長條紋髮帶扎著，像昭和美人澤口靖子一樣帶著一點點小齙牙。
她在薩哈林罕見的朝陽中嫋嫋娉娉，臉蛋白皙，嘴唇紅豔，寬厚的和服遮不住她姣好的身材。
中村健撓頭：“大人，我演的是什麼呢？”
“你就面目猙獰的說——我要給他下烏頭草。”
等彼得·格雷賓表演中毒難受的場面，中村健才明白趙傳薪讓他演一個心地歹毒的孩子。
“大人，這不公平。”中村健氣勢洶洶找到趙傳薪，深感上當受騙：“我演的那麼像，簡直本色出演，你卻不給我加雞腿。”
原來你說的是這個。
趙傳薪放心了。
“……”趙傳薪拍拍他肩膀：“好孩子，你的戲份最出色。現在加個雞腿不要緊，就是等電影上映，你別被人打死才好。”
中村健：“……”
有兩出戏最難。
都是槍戰。
一齣戲，兩組攝影機同時拍攝。
看見這一幕，群演、副導、化妝師、配角奔走相告。
風挺大的，好在趙傳薪選擇順風飄。
下面，彼得·格雷賓仰著頭，張大了嘴，見上方趙傳薪扛著攝影機嘴巴一張一合。
直到趙傳薪落地，彼得·格雷賓勒住韁繩，這才明白趙傳薪為何嘴巴一張一合。
因為趙傳薪在罵人：“你麻痺的誰讓你仰頭看？還有你那表情是怎麼回事？”
彼得·格雷賓表情不是脫出牢籠的高興，是震驚。
很難想象，一個剛逃獄的人騎馬狂奔，卻仰頭望天滿臉驚歎之色的內心活動是怎麼樣的。
彼得·格雷賓一改此前憊懶：“我，我，我再拍一遍。”
居然自告奮勇？
反而是趙傳薪擺擺手：“算了，就這樣吧。”
增加預算無所謂，這是獨立電影，經費沒上限，老趙再窮不差這仨瓜倆棗。
關鍵是時間緊迫。
這一天，趙傳薪在冰天雪地居然拍了五十個多鏡頭。
其餘人無比配合，儘管他們不知道劇本，甚至不明白自己演的是啥。
他們恭恭敬敬，順從的像是綿羊。
夜晚，趙傳薪回維和局衙門，發現一群人跟著他。
如果說這世界有誰不怕尾行，那就是趙傳薪了。
他回到高塔後，去了三層。
而這群人就到二層，在地板上跪一片，緊握雙手進行祈禱。
趙傳薪通過真視水晶提供視角看到這一幕，起身下去在門口走廊等待。
彼得·格雷賓從二樓辦公大廳走出。
他看見趙傳薪身體一顫。
趙傳薪問他：“你們幹啥呢？”
彼得·格雷賓老老實實道：“晚禱。”
“晚禱不去教堂，來維和局念什麼經？”
“這裡距離上帝更近。”
趙傳薪：“……”
但到了第二天，這些信徒便沒有那麼狂熱了。
或許經過一夜時間他們想通一件事：上帝大概率不會明目張膽大開殺戒。
但趙傳薪會。
所以，趙傳薪≠上帝。
到了第二天，參與拍攝的除了演員和工作人員外，還多出許多好奇心強烈的觀眾。
但趙傳薪拍攝計劃是星月制定，首重效率。
並且趙傳薪運用非線性方式敘述事件。
這導致無論演員、工作人員，又或者是觀眾，全然不明白趙傳薪究竟要拍什麼。
而此時電影製作更強調舞臺戲劇特性，強調靜態影像的畫面。
趙傳薪卻完全顛覆傳統。
可以質疑趙傳薪導演能力，但不能質疑他的構圖和審美。
就像敷香酒館，在鏡頭外就一坐落荒野的平平無奇建築，但加上邊框，不懂攝影的白坂祈美見了，也只有讚歎一聲：“美。”
今天拍攝的是一場流放犯之間的打鬥戲。
彼得·格雷賓下盤不穩，揮舞拳頭軟弱無力，打鬥時動作緩慢，而對手戲的龍套配合呆滯。
此時趙傳薪倒是多了些寬宏，親自上場示範：“看好，我兩腳步子較窄，後腳跟進，順勢利用身體慣性轉髖發力，勾拳！”
砰。
沙袋被他一拳打的劇烈搖晃，觀者驚心，聞者膽寒。
彼得·格雷賓撓頭：“大人，我打不出這種力道。”
趙傳薪來到龍套面前：“他打不出力道，那就全靠你襯托。你比他還重要。”
龍套聽了暗喜：“大人，你怎麼說我怎麼做。”
“好，你路走寬了，待會兒加雞腿。”
趙傳薪假裝打，龍套假裝倒。
趙傳薪分寸感極強，一拳過去，拳頭恰好在龍套面頰前停頓。
龍套感受到拳風，反應慢半拍才：“哎呦……”
仰頭倒。
趙傳薪收了勢：“本官這難道是北斗神拳，打完墨跡三秒才爆頭是吧？”
一時半會教不會，索性讓彼得·格雷賓和龍套再來一次找找感覺。
主角彼得·格雷賓轉髖勾拳，動作標準。
砰。
他哪有趙傳薪的分寸感？
一拳真打中龍套。
龍套這次真沒有反應時間。
“啊……”
喊得十分真實，光聽聲音就知道很痛。
“咔。”趙傳薪驚喜：“過了，看來你們都是體驗派。”
這部電影有不少動作戲：拳擊、槍戰、扒火車、騎馬等等……
為何要這麼複雜？
因為他準備將這部片子在薩哈林、日本、國內各地放映。
此時電影於國人而言完全西洋景，看的是妻離子散華爾茲、君子和貞潔烈女接吻、大洋馬海邊泳裝等等……而不是其它。
除了最粗獷而原始的“美”，其它看不懂。
趙傳薪拒絕拍攝愛情動作小電影，所以須得用更勁爆的內容來抓眼球。
趙傳薪的女秘書兼化妝師白坂祈美也有戲份。
她在海岸的一條小溪汲水，穿著和服，頭髮在腦後用一條長長條紋髮帶扎著，像昭和美人澤口靖子一樣帶著一點點小齙牙。
她在薩哈林罕見的朝陽中嫋嫋娉娉，臉蛋白皙，嘴唇紅豔，寬厚的和服遮不住她姣好的身材。
中村健撓頭：“大人，我演的是什麼呢？”
“你就面目猙獰的說——我要給他下烏頭草。”
等彼得·格雷賓表演中毒難受的場面，中村健才明白趙傳薪讓他演一個心地歹毒的孩子。
“大人，這不公平。”中村健氣勢洶洶找到趙傳薪，深感上當受騙：“我演的那麼像，簡直本色出演，你卻不給我加雞腿。”
原來你說的是這個。
趙傳薪放心了。
“……”趙傳薪拍拍他肩膀：“好孩子，你的戲份最出色。現在加個雞腿不要緊，就是等電影上映，你別被人打死才好。”
中村健：“……”
有兩出戏最難。
都是槍戰。
一齣戲，兩組攝影機同時拍攝。